大学生网报临沂1月21日电（通讯员 芦国敖）中国戏曲，起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式，经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，具有将众多艺术形式以一种标准聚合在一起的特点，柳琴戏就是中国戏曲中的重要组成部分。为了感受传统经典的魅力，继承优秀戏曲文化，我们来到了山东临沂，考察国家非物质文化遗产——柳琴戏。
1月20日我们开始了本次社会实践，首先我们来到临沂市郯城县，在柳琴戏非物质文化遗产继承人张开红老师的热情帮助下，我们到了郯城县文化馆的柳琴戏排练厅，对柳琴戏进行深入的了解。张老师向我们详细地介绍了柳琴戏的文化历史，告诉我们她和柳琴戏的缘分。一悲一喜一抖袖，一瞥一笑一回眸，张老师说她也算圆了自己当年一挥袖就是满座叫好的梦。甩袖回眸间，我们也仿佛看见张开红老师带着柳琴戏走向了更富有生机的光明的未来。
正如“台上一分钟，台下十年功”这句话所说，没有随随便便的成功，练好戏曲是需要功底的，一切都来源于付出的努力，我们也在张开红老师的戏曲之路上感受到了这一点。张老师85年入团学习柳琴戏，到现在也练了近三十年了。曾在98年获得文艺调演的一等奖，在99年获得临沂市第五届“沂蒙之夏”艺术节获得表演三等奖，在11年获得县级文化汇演二等奖，在14年获得临沂市沂蒙文化类二等奖，并在其他多个比赛中获得了许多优秀奖项。在2018年11月，张老师被列入临沂市第五批市级非物质文化遗产项目代表性传承人，这不仅仅代表了老师的努力得到了证明，更彰显了柳琴戏得到了更多大众的认可。张老师用自己的努力把柳琴戏带进更多人的视线，让更多的人了解柳琴戏，这也是我们应该学习的对于经典的传承精神。
张老师邀请了她的两位学生带我们体验柳琴戏的唱腔动作，我们先观看学习了老师们的排练表演，婉转俏丽、高亢嘹亮的唱腔让我们不由地陶醉其中，为老师鼓掌欢呼。在老师的耐心教导下，我们学习了一些柳琴戏的基本动作。老师认真地对我们的动作进行更加细致的指导，一丝不苟地对待每个手势身姿的角度，并悉心地介绍每个动作的不同含义。我们细细品味着其中微妙的含义，感受到了一种欲说还休的魅力，并深深沉醉在一动一定中。老师甩水袖的动作，让我们更是感受了一番水袖的魅力，我们也尝试了演员们的表演服装，在一丝一线里我们再次感受到了老一辈艺术家对柳琴戏传承的热忱和坚守。
本次实践活动我们了解了很多关于柳琴戏的知识，张老师告诉我们，现在有越来越多的人注意到柳琴戏，无论是男女老少，开始有越来越多人来学习柳琴戏。柳琴戏的不断发展既是源于现在国家对于传统文化发展的大力扶持，给传统文化以各种重视和支持，更是现代国人文化素养提升的一种体现，我们觉得这或许就是传承的意义所在。
文化的发展就在于传承，对于柳琴戏这类国家级非物质文化遗产，我们既要学会传承经典，又要学会创新推广，让更多的年轻人认识并欣赏文化遗产的魅力之处，并投身于经典的进一步传承创新中去，这也是我们这次实践活动的目的和意义所在。
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