竹自古以其虚心劲节为文人雅士钟爱，更被巧手化作器物雅玩。嘉定竹刻，这门始于明末清初、以刀为笔、以竹为材的传统手工艺，承载着深厚的文化底蕴。它如今仿佛沉睡在上海嘉定的一隅，亟待唤醒。为探寻其精神内核，东南大学“沪上竹痕探艺团”首站抵达嘉定州桥老街，探访法华塔旁的嘉定竹刻博物馆。馆内珍藏约120件竹刻，以清代及现代作品为主，明末遗珍相对稀少。
图1 嘉定竹刻博物馆
初览展品，风格之异引人注目：或立体圆雕成器，或留青浅刻诗画。观察这些展品，团队成员发现虽说都为嘉定竹刻，但是有些竹刻是由刻刀雕出立体造型，作为日常器件或是赏玩摆件，而有些则是平面雕刻用一块竹片，用刻刀刨去外面一层，留下内部纤维暴露在外，展现诗画的模样。
图2 圆雕展品示例
图3 留青展品示例
为系统了解竹刻技艺，团队随后转至嘉定博物馆总馆。在专业讲解员的介绍下，学子们详细学习了嘉定竹刻的多种核心技法：追求立体饱满的圆雕、利用材质分层展现画面的留青、凹刻线条的阴刻以及凸出图案的阳刻。丰富的技法体系令学子们深感传统工艺蕴含的美学智慧。
探访的最后一站，团队在嘉定博物馆工作人员引荐下，拜访了拥有数十年竹刻经验的传承人王珍老师及其工作室《珍品说》。王老师展示了其创作的传统与融合现代审美的竹刻作品。交流中，王珍老师坦言了对嘉定竹刻当前面临传承困境的忧虑，她强调“创新是发展的关键”，并殷切期盼更多年轻人能加入，为这门古老艺术注入新活力。
图4 与王珍老师的合照
通过此次探访，“沪上竹痕探艺团”的成员们不仅领略了嘉定竹刻“金石质感与柔韧品性”完美结合所体现的君子风骨——宁静淡雅、自由洒脱、刚正不阿，更深刻认识到，唤醒这门“沉睡”的非遗瑰宝，探索其在新时代创新传承与焕发新生的路径，已成为当务之急。东南大学学子的此次社会实践，正是青年力量参与非遗保护与活化的一次积极行动。
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